以前、北アルプスの稜線上での朝、日が昇る直前に、空と地平線の境界線でピンク色の帯を見たことがある。後で調べたらビーナスベルトと言うらしい。夕方、日が沈んだ瞬間にも見えるらしい。
ただ、空の色だけがゆっくりと変わっていく時間。
あの時間帯は、不思議だ。
気持ちが前にも後ろにも進めず、昔のことを思い出してしまう。
もう戻れないと分かっているのに、なぜか胸の奥が少しだけ温かくなる。
あいみょんの「ビーナスベルト」は、そんな時間にそっと寄り添う曲だ。
恋が終わったあと。
何かを失ったあと。
それでも日常は何事もなかったように続いていく。
ビーナスベルトとは、昼と夜の境目に空に現れる淡い帯のこと。
この曲は、その曖昧な空の色を借りて、
言葉にできない感情を静かに描き出している。
A
ビーナスベルトとは？空に現れる“境目の色”
ビーナスベルトとは、日の出や日の入り前後に、
空の低い位置に現れる淡いピンク色の帯のことだ。
太陽はすでに地平線の下にある。
それなのに、空は完全な夜にはならない。
昼でも夜でもない、ほんの短い時間だけ現れる色。
この現象に名前がついていることを、
知らなくても生きていける。
けれど、一度知ってしまうと、
同じ空を見ても、少しだけ違って見える。
あいみょんは、その名前を
そのまま曲のタイトルに持ってきた。
歌詞に込められた意味｜昼と夜のあいだに立つ心
ビーナスベルトという言葉が、
この曲で特別なのは理由がある。
夕焼けでも、朝焼けでもない。
どちらかに決めきれない時間。
それは、恋が終わった直後の心に、よく似ている。
もう戻れないことは分かっている。
それでも、完全に終わったとは思えない。
忘れたいわけでも、縋りたいわけでもない。
ただ、そこに残っている。
この曲の主人公は、
過去を美化しすぎることもしないし、
無理に前向きになろうともしない。
曖昧なまま、空を見ている。
A
なぜ「ビーナスベルト」という言葉が響くのか
ビーナスベルトは、
世界を二つに分ける線のようにも見える。
光と影。
始まりと終わり。
希望と諦め。
けれど、その線ははっきりしていない。
にじんでいて、ぼやけている。
あいみょんの描く恋も、同じだ。
白黒つけない。
正解を用意しない。
だからこの曲は、
失恋した直後よりも、
少し時間が経ってから、じわじわ効いてくる。
年代や経験によって変わる「ビーナスベルト」の受け取り方
同じ曲を聴いていても、
人は同じ場所を見ているわけではない。
あいみょんの「ビーナスベルト」も、
聴く人の年代や、その人が歩いてきた時間によって、
まったく違う景色を見せる曲だと思う。
A
若い頃に聴く「ビーナスベルト」
まだ恋の数が少ない頃、
この曲は「失恋の歌」として、比較的シンプルに響く。
別れた理由を考えたり、
あのとき何がいけなかったのかを振り返ったり。
感情ははっきりしていて、痛みも分かりやすい。
昼でも夜でもない空は、
「まだ終わっていない恋」の象徴として映る。
経験を重ねてから聴く「ビーナスベルト」
年を重ねると、
恋の終わりは必ずしも「失敗」ではなくなる。
事情があって離れたこと。
お互いに悪くなかったこと。
あの頃は、あれが精一杯だったこと。
そういう現実を知ってから聴くと、
この曲は、痛みよりも静かな納得に近い感情を呼び起こす。
ビーナスベルトは、
「未練」ではなく、
人生の途中にあるグラデーションのように見えてくる。
A
年代が上がるほど、この曲は優しくなる
若い頃は、
白か黒かを決めたくなる。
でも、人生が長くなるほど、
答えを出さない時間の価値が分かってくる。
昼でも夜でもない空が、
そのまま美しいように。
「ビーナスベルト」は、
何かを断ち切る歌ではない。
曖昧なまま生きてきた自分を、
そっと肯定する歌でもある。
まとめ
ビーナスベルトは、
昼でも夜でもない、ほんの短い時間にだけ現れる空の色だ。
あいみょんは、その曖昧な瞬間を、
恋の終わりや、人生の途中に重ねた。
若い頃に聴けば、
この曲は失恋の歌として胸に残る。
けれど、経験を重ねてから聴くと、
それは「仕方なかった選択」や
「そのときの精一杯」を静かに受け止める歌に変わっていく。
答えが出ないままの時間も、
決めきれなかった感情も、
間違いではなかったのかもしれない。
昼でも夜でもない空が、
ただ美しいように。
あいみょんの「ビーナスベルト」は、
聴くたびに受け取り方が変わる。
そしてその変化こそが、
この曲が長く愛される理由なのだと思う。
